Con una imagen fresca y moderna la candidata Hillary Clinton anuncia su candidatura el 12 de abril de 2015 de una manera extraordinaria. Su imagen política que se ha caracterizado por ser muy formal y conservadora se ha transformado en la de una mujer atrevida con un mensaje directo y actual a la ciudadanía.
La imagen gráfica de su campaña, la «H» cruzada por una flecha apuntando hacia la derecha crea la sensación de la idea de avance, que conecta la idea de «un paso más» del actual presidente Barack Obama, quien tuvo la palabra «forward» (adelante) como lema de campaña. Ahora Hillary se compromete aún más con su lema de su isologotipo: «Hillary for America» (Hillary para Norteamérica).
Su spot «getting started» (empezando) refleja la Norteamérica moderna, de madres solteras, de inmigrantes con deseos de superación, de jubilados deseosos de proseguir, de preferencias sexuales y de ciudadanos de clase media dispuesto a seguir trabajando y enfrentando nuevos retos. Hillary se postula como la vocera y representante de todos estos valiosos ciudadanos con una frase o lema de campaña desafiante:
«Everyday Americans need a champion—and I want to be that champion»
(Todos los días los norteamericanos necesitan un ganador – y yo quiero ser esa ganadora)
Las imágenes del spot de diferentes ciudadanos construyendo sus vidas van acompañadas con ritmos modernos de funk, muy percusivo, que va cambiando a solo un fondo repetitivo de armonías entre dominante y tónica sin melodías que distraigan el mensaje directo que transmite la candidata. Este tipo de música rejuvenece y llena de energía la imagen de Hillary como también a su mensaje, proyectando optimismo y seguridad.
El presidente Barack Obama aprovechó la 57ava entrega de los premios Grammy para dar un mensaje, no sólo a su nación, sino al mundo que veía ese inigualable espectáculo a través de la televisión. Su mensaje es simple: Los artistas y su música pueden ayudar a cambiar su entorno, los artistas pueden ayudar a crear conciencia para erradicar el terrible problema de la violencia de género en el aspecto del ataque sexual (o sexo no consensuado) que ocurre en el mundo entero. It’s on us (está en nosotros).
El presidente Obama está consciente que los artistas, músicos, cantantes, instrumentistas, dignos de admiración debido a su trabajo, pueden influir a sus seguidores a través de sus letras, mensajes publicitarios, charlas y otros medios para ayudar a crear conciencia sobre éste y otros problemas que han afectado a las sociedades modernas.
En este sentido el mensaje presidencial genera alto impacto por las siguientes razones:
En un evento donde imperan las emociones el público no lo espera, lo que genera una pausa en un atmósfera agradable y relajada, la cual puede crear más atención en el espectador.
El mensaje de Obama es corto, claro y directo, en primer plano, que hace de un tema doméstico tome la notoriedad de política pública. Algo que pone a reflexionar de inmediato al espectador en su ambiente de confort.
El mensaje es sobre un tema concreto, no puede cambiarse o hacer conciencia sobre temas generales y abstractos. Es decir, se aprovecha una oportunidad de un gran espectáculo visto por gente muy diferente que comparte la pasión por la música, como punto en común, para hablar sobre el tema de la violencia doméstica y de género.
El público que escuchará a sus artistas en sucesivos mensajes sobre el tema en cuestión lo hará desde un plano emocional más que racional y quizás también pueda asociarlo con la preocupación presidencial recordando también sus palabras, aspecto que podría darle más solemnidad y seriedad a largo plazo.
A continuación el mensaje de Barack Obama ofrecido en los premios Grammy 2015, promoviendo la página ItsOnUs.org
Uno de los bastiones de la libertad de expresión en el mundo está de luto… Esta historia se repite constantemente cuando se quiere silenciar la verdad.
Si una imagen vale más que mil palabras, no olvidemos tampoco los hechos recientes relacionados con este tipo de violencia que no sólo llega a través de grupos religiosos radicales, sino que puede ser generada por el fundamentalismo gubernamental al ver como enemigo al mismo pueblo que lo ha elegido.
El renombrado artista internacional Rubén Blades manifestó a pocos días de culminar el año 2014, que se lanzaría al ruedo electoral en los comicios de 2019 en Panamá. Éste ya había transitado el camino electoral en ese país en 1994 con su propio partido Papa Egoró (Madre Tierra) con el cual alcanzó sorpresivamente el tercer lugar en esos comicios.
Blades dio a conocer que este es el momento en el cual todavía tiene la energía para trabajar sobre los temas políticos, sociales y económicos destacando los que siempre le han preocupado en su país, como son: el fortalecimiento de la democracia y la lucha contra la corrupción.
Rubén Blades ha sido además de un artista, un luchador social y un creador de conciencia. A través de su obra musical y poética ha intentado reflejar en sus historias y personajes de canciones, los principales problemas sociales y políticos de la sociedad latinoamericana, sobre las carencias y las distorsiones sobre la percepción del poder y sus alcances, asimismo, sobre la esperanza de los menos afortunados. Para ello nunca ha ocultado su tendencia ideológica centro-izquierdista.
A diferencia de muchos políticos comunes, Blades tiene una extensa carrera que ya desde los años setenta fue destacando la necesidad de un cambio de paradigma social y político. La ventaja que tendrá sobre sus contrincantes es que su vínculo de comunicación con el electorado se realiza, sin duda, en un plano emotivo, a través de los sentimientos propios de su público que se identifican con la poesía y las melodías de sus canciones. Eso es precisamente lo que pagarían otros candidatos comunes a sus asesores de campaña unos pocos meses antes de cualquier elección, por lograr esa identificación momentánea y, a veces, ficticia con su electorado. Es decir, ya Blades tiene adelantado por cuarenta años ese camino de identificación genuina y una compenetración emotiva con su posible electorado.
La desventaja es que debido a que la política suele ser un tema muy superficial dentro de las grandes masas de votantes, su imagen siempre estará sujeta a ser visto solo como un artista. Tendrá entonces que enfocarse y esforzarse en hacer una campaña informativa que complemente su imagen artística y muestre que, además de músico, ha sido un incansable activista en materia de derechos sociales, que tiene una preparación y una experiencia igual o hasta mayor que sus contrincantes políticos, que es un abogado graduado en la universidad de Harvard en Massachusetts, donde pocos pueden alcanzar ese grado; que tiene una sólida formación cultural que puede dar otra visión de rumbo a su país.
Es una gran batalla por el cambio al que se enfrenta ese ciudadano del mundo, cuya campaña electoral seguiremos de cerca.
Este artículo fue escrito originalmente por Justo Morao para la edición de octubre de 2014 de la revista española de política Sesión de Control
El Tribunal Supremo Electoral de Bolivia ha segmentado su mensaje publicitario electoral para llamar a la ciudadanía a participar en las elecciones del 12 de octubre de una manera muy particular
Dado que Bolivia es una nación multiétnica donde gran porcentaje de su población habla diferentes idiomas indígenas además de la lengua castellana – como el quechua, el aimara y el guaraní- se ha resuelto entonces difundir dos tipos de spots electorales.
Uno pertenece al tipo de spot publicitario estándar en castellano, con imágenes urbanas dirigida a la población general, con fondo musical de jingle con armonías e instrumentación modernas, donde se identifica al Tribunal Supremo Electoral.
El otro está producido con imágenes y ambientación rural, dirigido especialmente a los indígenas y campesinos. Un detalle muy significativo es que es el primer spot en la historia de la publicidad electoral latinoamericana donde la autoridad electoral del país (Órgano Electoral Plurinacional) difunde un spot en lengua indígena. Es decir, que el mensaje está segmentado no por estrato social como usualmente se utiliza en publicidad, dirigido a empresarios, clase media, clase baja…, sino que ha sido segmentado a nivel étnico.
Este tipo de spot electoral pretende educar e informar sobre la importancia y la repercusión favorable del voto, específicamente en esa población indígena que antes estuvo distanciada de los mecanismos de expresión política y social.
Al final del spot se imprime el logo visual y musical que identifica la institución electoral tal como en su spot electoral estándar.
En el medio de la campaña electoral de 2014 de Nueva Zelanda ha surgido una controversia legal que involucra al reconocido cantante de rap norteamericano de larga trayectoria, Marshall Mathers, conocido como Eminem.
El conflicto ha surgido cuando el partido de gobierno de ese país ha tomado un extracto del fondo musical que una famosa canción del cantante, Lose Yourself, ganadora del premio Óscar de la Academia en 2003 como canción original de la película «8 Millas».
El cantante ha decidido demandar al Partido Nacional de Nueva Zelanda por la utilización del fondo rítmico de tal canción.
Esta sección musical se caracteriza por tener un ostinato rítmico de dos acordes en una escala menor, tónica y dominante, ejecutado por una guitarra eléctrica con efecto de distortion, utilizado mayormente en el estilo de rock. Esta tiene la característica de dar una sensación de contundencia y agresividad, lo que se asocia con el mensaje del tema musical o, en este caso, del spot.
En mi opinión, tal demanda no prosperará, ya que no se tomó exactamente el extracto de la grabación original, sino que se hizo lo que se denomina un «sound-alike», es decir, una recreación o imitación realizada por otros instrumentistas del sonido original. De igual forma, no se tomó la melodía del tema principal de Eminem para el spot, ni aparece en ningún lado, es decir, sólo se escuchan dos o tres progresiones repetitivas de acordes los cuales no pueden ser propiedad ni ser registrado por ningún músico, ya que podrían pertenecer a cualquier pieza musical como parte de la armonía de cualquier melodía. Si no está la melodía superpuesta sobre ese par de acordes, no se ha infringido el derecho de autor. Diferente sería tomar algunos compases de la canción original y haberla incluido sin permiso en el spot.
Por supuesto, este incidente sí podría dar notoriedad al Partido Nacional Neozelandés durante la campaña, sobre todo entre la población votante más joven del país.
Hecho diferente a este ocurrió en la campaña del francés François Hollande en 2012, el cual tomó con permiso de autor, la canción «Niggas in Paris» del rapero Jay-Z, que sí utilizó la canción original en su spot electoral el cual resultó ser muy popular entre los votantes pertenecientes a las minorías y los más jóvenes.
En ocasión del fallecimiento del gran actor y comediante norteamericano Robin Williams (21/07/1959 – 11/08/2014), he querido rendirle un modesto homenaje recordando y comentando una de sus películas más destacadas de toda su carrera artística, una en la que toca el tema político haciendo una increíble sátira de un irónico candidato y su campaña electoral.
Se trata, pues, de una arriesgada decisión que hace un comediante de show de televisión que goza de gran popularidad entre la audiencia y que, sin ninguna preparación política sino con una retórica aguda, sarcástica y desafiante, se lanza al ruedo electoral guiado por su ego personal pensando que su desempaño podría ser mejor que cualquier político de carrera.
En esta historia que mezcla el drama y la comedia, su personaje Tom Dobb termina dándose cuenta de su incapacidad para gobernar antes de tomar la presidencia, asimismo queda sorprendido de los enredos propios de las relaciones políticas, de los peligros inesperados que generan los intereses económicos y los fraudes electorales electrónicos, mostrando así que el ejercicio de la política no es una carrera fácil que puede tomarse a la ligera aunque exista el deseo de hacer algo por la sociedad donde se vive.
«El hombre del año» (Man of the year) es una película del año 2006 escrita y dirigida por Barry Levinson, que contiene un extraordinario elenco actoral.
Sobre el tema electoral que siempre se toca en esta página, se diría que esta película es una excelente opción para ver y reflexionar sobre los aspectos más superficiales que el electorado puede tomar en cuenta sobre un candidato electoral para decidir su voto y, a la vez, el destino de un país.
Este artículo fue escrito originalmente por Justo Morao para la edición de junio de 2014 de la revista española de política Sesión de Control
Una verdadera batalla electoral enfrentan los candidatos Óscar Zuluaga y actual presidente Juan Manuel Santos en la segunda vuelta de los comicios de Colombia a celebrarse el 15 de junio.
Juan Manuel Santos, quien fuera hombre de confianza y ministro de Defensa durante el mandato presidencial de Álvaro Uribe, pareciera tener ahora fuertes diferencias ideológicas con su antiguo aliado político. Pero el sentimiento es recíproco en magnitud, porque Uribe, quien ha criticado severamente a Santos en su proceder y en su ejercicio presidencial, apoya al candidato de la oposición Óscar Zuluaga para las elecciones. Esto ha dado motivos para una guerra de comentarios irónicos e insinuaciones de traición repletas de sarcasmos y humor negro entre estas tres figuras políticas y el electorado en estos últimos meses.
La campaña de Juan Manuel Santos se ha centrado en un mensaje populista que pretende un acercamiento con la clase media y trabajadora más que con los sectores empresariales y productivos del país. Su equipo de asesores políticos se ha preocupado más en destacar la parte humana del candidato, interesado por la gente y los sectores más necesitados que han sido siempre ignorados.
Su lema “con paz haremos más” intenta mostrar un Santos preocupado por el futuro de la juventud de Colombia ante la amenaza constante de la guerrilla que ha azotado a ese país por más de 60 años, insinuando tal vez que tal problema poco le importa a la oposición. Uno de sus spot electorales ha sido sacado como extracto de un programa televisivo preparado con ese propósito.
Se percibe entonces un Santos ligero, en camisa sin corbata, hablando directamente a unos ciudadanos sentados cómodamente en un estudio y atentos a sus comentarios. La imagen tiene la informalidad de un ‘talk show’ en el cual el presidente hace las veces de entrevistador.
Lo interesante del spot es que haciéndoles una pregunta específica a los participantes de la audiencia, si es escuchada y respondida, en un ambiente cotidiano no causaría el mismo impacto como el que podría generar con el fondo musical que se le ha colocado en la post-producción del mismo.
Probemos entonces antes de ver el vídeo: pregúntese o pregúntele a alguien de su entorno doméstico o laboral: ¿Prestaría sus hijos para la guerra? Quizás les contesten o quizás lo ignoren por lo obvio y hasta tonto de la pregunta. Pero al colocarle una línea melódica de un cántico lejano de estilo gitano, que no se define si es llanto de una mujer o el de un niño, que incorpore lentamente armonías de acordes de notas largas con sonidos sintetizados de cuerdas o cornos, la percepción se hace totalmente diferente.
Es como si ese canto fuera un llanto interno del receptor del mensaje, que puede remitir a experiencias previas y relacionarlas con la nueva información.
Este es un recurso sonoro utilizado en música para películas, muy popular en Hollywood, para dramatizar y poner más énfasis en la moraleja de una escena que define una historia. Un canto lejano con eco, sin letra definida, puede sacarnos una lágrima al observar una escena o al escuchar una oración que por sí sola no nos sería significativa. Vemos una escena definitoria de la película ‘Gladiator’, dirigida por Ridley Scott, donde se puede apreciar la misma técnica sonora.
Según las encuestas electorales de Uruguay 2014, tanto para las elecciones internas de cada partido a celebrarse el 1º de junio como para las presidenciales el 26 de octubre, dan como favorito al candidato Tabaré Vázquez por el partido Frente Amplio, al que pertenece el actual presidente José «Pepe» Mujica.
Lo curioso es que antes de que estos eventos hayan pasado, ya la «canción oficial de campaña» de Tabaré Vázquez se ha dado a conocer entre sus propios seguidores. Aunque es muy temprano todavía para saber si esa pieza será la definitiva, puesto que la imagen del candidato puede variar y evolucionar durante el periodo de campaña, se podría decir que dicha canción está muy cargada de motivos nacionalistas, de armonías e instrumentación netamente folclórica, como para remarcar el compromiso que tendrá Tabaré por el país.
Es decir, aunque se trata de un candidato del mismo partido político del actual gobierno, el presidente Mujica en su campaña se valió de una imagen musical más neutral, de estilo pop-rock con arreglos de guitarras eléctricas, batería y bajo eléctrico, que modernizaba y suavizaba su imagen dándole un toque más juvenil y popular entre los votantes; en este caso, Tabaré Vázquez apuesta a los elementos enraizados en el nacionalismo.
Aquí podemos observar las diferencias entre ambas imágenes sonoras que inciden en la percepción del candidato por parte del votante:
Este artículo fue escrito originalmente por Justo Morao para la edición de mayo de 2014 de la revista española de política Sesión de Control
El equipo de Maduro da un giro a sus spots electorales por la situación del país, intentando desvincularse del legado de Chávez
Nicolás Maduro, durante una entrevista. (Flickr: Hugo Chávez)
A principios de abril de 2014 se ha percibido un cambio drástico en la imagen gubernamental del presidente venezolano Nicolás Maduro. Como ha sido costumbre desde 1999, buena parte de la propaganda que se transmitía en Venezuela contenía elementos que deliberadamente pretenden exaltar la imagen personal del que ocupaba el cargo presidencial.
Tal tendencia personalista fue desarrollada por el presidente Hugo Chávez, quién la acentuó aún más desde abril de 2012 en la precampaña publicitaria electoral “Corazón Venezolano” de la cual fue su único protagonista.
Desde el posicionamiento de la llamada “revolución bolivariana” en Venezuela, la imagen de Chávez se presenciaba constantemente en las ocasiones de mostrar los logros del gobierno. Luego de su fallecimiento, tal imagen se ha convertido en un sello de marca generadora de confianza entre sus admiradores y seguidores. Esto sirvió para que de alguna manera los electores fieles al gobierno pudieran sufragar por Maduro en ausencia de Chávez, lo que garantizaría la continuidad y el apoyo popular a sus medidas económicas a lo largo de su primer año de gobierno.
Ahora bien, las pésimas políticas públicas de Maduro, que han elevado los costos de los bienes básicos de la población a niveles inalcanzables en toda la historia del país, han perjudicado y debilitado dicha imagen utilizada como bandera a nivel nacional e internacional. Ese llamado “legado” de Chávez que tanto había promovido y vinculado a la publicidad gráfica y televisiva de Maduro no han podido detener el descontento y las protestas sociales en torno a la escasez, la corrupción, la inseguridad jurídica y la criminalidad en ese país.
Resulta que en medio de la situación caótica venezolana se puede observar un desgaste por excesivo uso de una imagen que en un principio se relacionaba, a través de la emotividad, a la esperanza de tener oportunidades de mejor vida y que ahora cuando la crisis pega en los bolsillos de los ciudadanos no surte efecto alguno.
Es por ello que el gobierno tiene la necesidad de crear una nueva imagen para Maduro, de un hombre que se quiere desvincular poco a poco del pasado para dejar de ser el simple heredero de Chávez; y poder mostrarse como un hombre humilde de pueblo, con las mejores intenciones para mejorar la vida de todos los venezolanos, como si se tratara de una campaña electoral pero que, contradictoriamente, se desarrolla dentro de su mismo gobierno que ya esta en marcha, como si eso pudiera suprimir la responsabilidad de un primer año repleto de errores y actitudes ideológicas negativas y arrogantes.
En una nueva serie de spots televisivos llamada ‘Maduro es Pueblo’, surge el renovado presidente Maduro, incansable, entusiasta e indetenible entre las multitudes, portando la bandera nacional como un superhéroe de ficción que lucharía para combatir cualquier amenaza. Dichos spots remarcan tal intención con un sonido orquestal sinfónico de música épica al estilo de películas, como una especie de variación del tema de ‘Superman’ compuesto por John Williams, que a nivel de imagen integral puede otorgar mucha emoción a los que todavía le guardan fe, pero que ante la crisis que él mismo ha generado por los eventos desafortunados de su gobierno, puede que este tipo de empuje publicitario no resulte tan efectivo.
Entre encuestadores, politólogos y analistas de mercadeo, publicidad y propaganda política, este cambio de imagen súbita puede indicar que Maduro y su gobierno están atravesando por un momento muy difícil, que devela la existencia de un peligro inminente en las condiciones de estabilidad del ejercicio del poder. Una crisis que la antigua imagen de Chávez no puede ayudar a sobrellevar en el ámbito propagandístico.
Tal imagen de Chávez, que había sido tan efectiva por más de una década, ha quedado desgastada por el uso excesivo relacionado con un mejor vivir y es por esa misma razón que ya no surte el efecto emotivo que anteriormente deleitaba a la mayoría de los ciudadanos. Es decir, que por tratarse de un juego de percepción y retroalimentación entre gobernantes y gobernados, cuando las condiciones habituales empeoran y amenazan la tranquilidad de los ciudadanos, la situación puede tender a generar ansiedad en la población sin que la publicidad y la propaganda política puedan evitar crear decepción a nivel masivo al no poder hallarse justificaciones a los problemas generales.
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